Hija de una mujer africana y un blanco a quien nunca ha conocido, Moinette trabaja como criada en una plantación situada al sur de Nueva Orleans. A los catorce años la venden y separan de su madre sin darle siquiera la oportunidad de despedirse. Inteligente, imaginativa y sabedora de lo mucho que arriesga, empieza enseguida a pensar en la fuga. Inspirada en una historia real, Un millón de ruiseñores viaja al azaroso mundo de la joven esclava con una intensidad dramática y una densidad estilística sin duda muy poco comunes.
«Electrizante, inolvidable; una portentosa historia de amor y emociones, de desventuras y perseverancias.» (The Miami Herald).
«Poderosa y conmovedora [...]. Escrita en un lenguaje tan brutalmente hermoso que las palabras parecen lograr lo increíble y lo imposible: curar las heridas de la historia.» (The New Times Book Review).

Una obra define los términos del debate intelectual cuando logra fundar su corriente antagónica, cuando de un modo u otro consigue inventar a sus adversarios. Orientalismo y, quizá en menor medida, Cultura e imperialismo son dos de los ensayos decisivos de nuestro tiempo porque marcan una de las grandes líneas de fricción para el pensamiento contemporáneo: de un lado quienes privilegian la mirada occidental apelando a sus fundamentos racionales (u objetivos); del otro quienes escrutan esa mirada discutiendo la racionalidad (u objetividad) de esos fundamentos.
Poder, política y cultura refleja como ningún otro libro el alcance del trabajo teórico llevado a cabo por Edward Said en terrenos aparentemente tan dispares como la crítica cultural, la musicología o el pensamiento político. En estas veintiuna conversaciones registradas a lo largo de tres décadas, el polémico profesor aborda una extraordinaria variedad de temas sin excluir los vaivenes de su propia biografía. Desde Palestina a Pavarotti, desde su errante infancia bajo el dominio colonial británico a sus controversias ideológicas en Estados Unidos, todo lo aborda con una singular combinación de lucidez analítica, pasión ética y perspicacia estética. El lector hallará en estas páginas «una aproximación oblicua y cautivadora a la mente de quien ha sabido crear a través de sus textos una brillante crónica que pone en cuestión los valores de la cultura contemporánea» (Nadine Gordimer).

Los Rubin formaban a todas luces la familia perfecta: eran tan ricos como brillantes, y para colmo estaban envidiablemente unidos. Las apariencias no engañaron hasta la boda del hijo mayor, una fiesta cargada de previsible alegría que, sin embargo, desata un pandemónium cuando el novio decide fugarse con una mujer casada. La conmoción sacude a propios y extraños, pero en especial a Claudia, formidable matriarca y rabina de la pequeña comunidad judía a la que todos pertenecen. Esa infracción, ese atentado contra el orden constituido, abre las compuertas a una catastrófica riada de murmullos que pone al descubierto las entretelas silenciadas por cada miembro de la tribu. Los cuatro hermanos adultos y sus padres han de poner boca arriba las cartas de sus deseos e identidades ocultas. Cuando éramos malos dibuja un cálido e incisivo (a veces incluso inmisericorde) retrato de una familia en estado de alarma.
«Inmensamente divertida y conmovedora [?]. Explora con agudeza y sin reparo las relaciones que se dan entre unos padres y sus hijos adultos.» (Los Angeles Times).
«Jubilosamente original. [...] Una elegante comedia sobre la entereza y la individualidad.» (Newsday).
«Se instala con agilidad y desenfado entre los relatos clásicos de desventuras tribales. [...] El lector de ficción contemporánea rara vez puede sentirse en manos más seguras. [...] Una novela impecable.» (The Times).
«Muy divertida y muy auténtica en las emociones que transmite. Una novela escrita de todo corazón y con un programa deliciosamente subversivo.» (Marie Claire).
«La culpa, la vergüenza y el amor; las victorias y ansiedades de la vida en familia: ésas son las capas de la cebolla que Mendelson arranca amablemente con un humor de perros. Y ocurren tantas cosas... Una novela que se devora de un tirón canino.» (Fay Weldon).
Charlotte Mendelson ha escrito las novelas Daughters of Jerusalem y Love in Idleness. Entre otros premios ha obtenido el Somerset Maugham Award y el John Llewellyn Rhys Prize.
[Traducción: Daniel Najmías]

«He aquí un curioso artefacto, una diablura sin precedentes, un audaz experimento, un singular contubernio literario: los dos maestros de la novela negra italiana conciertan sus plumas para ofrecernos un relato protagonizado al alimón por sus formidables sabuesos: el comisario Salvo Montalbano y la inspectora Grazia Negro.» (The Times).
El origen de esa alianza es un pintoresco asesinato cometido en Bolonia: la víctima yace en el suelo con un solo zapato y la cabeza embutida en una bolsa de plástico. Junto a ella reposan también los cuerpos de tres peces rojos. La incógnita está en manos de la inspectora Negro, quien pide ayuda a su colega de Sicilia cuando descubre que el finado era paisano suyo. Se trata de un misterio suculento para el ávido apetito de Montalbano, pero éste intuye enseguida la presencia de una fuerza tenebrosa agazapada tras las rendijas del caso. La indagación parece de alto riesgo y no cuenta con el beneplácito de la jefatura, que ya ha puesto sospechosos palos entre sus ruedas. ¿Se atreverá el comisario? ¿Se decidirá a meterse en la boca del lobo, incómodo lugar donde ya reside su temeraria compañera del norte? Pasen y lean…
Dos grandes narradores juegan a entrelazar sus estilos, sus ocurrencias y sus fantasmas con una astuta sonrisa en los labios: el resultado es una obra ineludible para todos los aficionados al género negro o, simplemente, al voluptuoso placer de una lectura hechizada.
«Más de 300.000 ejemplares vendidos en Italia.»
«Conservo cuidadosamente el original con todas sus anotaciones escritas a mano, así como las observaciones del adversario y compañero de fatigas a un tiempo. Sí,adversario, porqué ambos se profesan gran aprecio y admiración, pero son, si cabe, aún más exigentes consigo mismos por temor a no brillar a la altura que la ocasión impone. En resumen, y en sus palabras: «jugamos, pero no bromeamos.» Carlo dejaba pasar largos meses antes de responder, confesándome por teléfono que il Maestro lo sumía en laberínticos retos de creciente dificultad. Finalmente encontraba su solución, y en el decurso de dicho vaivén me convencí de que ese fructífero e intenso intercambio espistolar entre ambos no estaba exento de ciertos, y muy certeros, golpes. Otra metáfora inevitable: batíanse en duelo como en una partida de ajedrez.» (Daniele Di Gennaro).

Teena Maguire nunca debió tomar aquel atajo del parque para volver a casa un cuatro de julio. No después de la medianoche. No con el atuendo que llevaba: camiseta de tirantes, pantalones cortos y sandalias de tacón alto. No con Bethie, su hija de doce años. No con manadas de jovencitos desbocados por las hormonas, la rabia, el alcohol y la estupidez. Víctima de una violación colectiva, dejada por muerta en un inmundo cobertizo, esa mujer antes tan vital y animosa ahora solo puede lamentar haber sobrevivido. Mediante una prosa envolvente, a un ritmo implacable e hipnótico marcado por penosos gritos al amanecer y murmullos de pavor cuando cae la tarde, Joyce Carol Oates despliega con sobria maestría la historia de las víctimas, los victimarios y el inesperado paladín de una justicia taciturna pero inexorable, un hombre que conoce el significado de la decencia y la amistad (o tal vez, del amor).
La escritora estadounidense Joyce Carol Oates (Nueva York, 1938) ha despertado la admiración de la crítica y el entusiasmo de sus muchos lectores con novelas como Qué fue de los Mulvaney, Blonde, La hija del sepulturero, Puro fuego, Un jardín de placeres terrenales, Solsticio o Bestias. Entre los galardones que acumula destacan el Pulitzer, el National Book Award y el PEN/Malamud Award. Pertenece, además, al selecto grupo de los «firmes» o «eternos» candidatos al Nobel. Desde 1978 enseña escritura creativa en la Universidad de Princeton.
[Traducción: Santiago Roncagliolo).

Tras 4.600 millones de años sudando la camiseta para corregir las muchas taras de su propia obra, Dios decide tomarse un breve y merecido descanso. Con la llegada del Renacimiento todo indica que su experimento mundano ha tomado por fin un camino menos insensato: desde las alturas celestiales observa a Copérnico, Miguel Ángel o Leonardo y se dice satisfecho que tal vez el divino empeño ha merecido la pena. Así las cosas, nuestro Padre Eterno se va a pescar dejando a su hijo como administrador subsidiario del universo. Cinco siglos después (contados en tiempo terrenal) regresa al puesto de mando para descubrir consternado que la creación está otra vez hecha un guiñapo. ¿Qué hacer ahora? Un congreso extraordinario de santos y arcángeles delibera sobre tan delicado asunto y concluye que solo hay una salida: el niño debe volver a la Tierra. «¿Estáis seguros de que es una buena idea? ?pregunta el Unigénito?. ¿Acaso no recordáis lo ocurrido la última vez que anduve por ahí abajo?» Pero de nada valen sus advertencias, y Jesús (que siempre llama dos veces) se presenta de nuevo en este valle de lágrimas dispuesto a enjugarlas con el pañuelo de su calamitosa bondad. Y de nuevo se arma la de Dios es Cristo sin excluir parábolas, discípulos, calvarios o resurrecciones, aunque los inescrutables designios de la Providencia se realizan en este caso mediante programas televisivos, estupefacientes, artillería pesada y otros recursos del siglo XXI. Este es el marco (sin duda incomparable) de una sátira mordaz, amarga e implacablemente divertida donde el único sacrilegio, el auténtico pecado, es la feroz estupidez de nuestro tiempo.
John Niven estudió literatura inglesa en la Universidad de Glasgow y pasó luego diez años trabajando para la industria musical británica. Ha escrito numerosos artículos para publicaciones como The Sunday Times, Esquire, Scotland on Sunday o The Times. También es autor de las novelas Kill Your Friends y The Amateurs.